Marketing per fotografi: come raggiungere i tuoi obiettivi secondo Audrey RD

In questo episodio del podcast Fotostudio, Anthony Heukmes ospita Audrey RD, fotografa specializzata in gravidanza, newborn e bambini, e formatrice di marketing applicato per fotografi. Ex commerciale, racconta senza filtri cosa funziona davvero sul campo, lontano dalla teoria.

Chi è Audrey RD?

Audrey RD è una fotografa specializzata nell'infanzia (gravidanza, newborn, famiglia), conosciuta con il nome Photography by Audrey, e formatrice di marketing per fotografi da otto anni.

Il suo percorso spiega il suo metodo:

• 14 anni di lavoro commerciale prima della fotografia, sia con aziende sia con privati. Si descrive come una «donna di campo».
• Una specializzazione fin dal primo giorno: ha voluto specializzarsi subito invece di fotografare di tutto.
• Una firma riconoscibile: le scenografie create in studio, proposte tutto l'anno e non solo a Natale, in un'epoca in cui pochissimi fotografi in Francia lo facevano.
• Una formatrice che continua a formarsi: ogni anno pianifica in anticipo i corsi che seguirà, sia di fotografia sia di marketing.

«Non è teoria, è marketing che funziona sul campo.»

Audrey RD (tradotto dal francese)

Cos'è il «marketing applicato» per un fotografo?

Per Audrey RD, il marketing applicato indica tecniche testate in condizioni reali da una fotografa in attività, poi adattate alla situazione di ogni allievo. Non è un catalogo di teorie da applicare così come sono.

In pratica:

• Prova prima di insegnare. Le nuove tecniche che scopre nei corsi le sperimenta prima nella propria attività.
• Non tutto va bene per tutti. Il suo esempio: il programma «porta un amico». Alcuni fotografi lo adottano, altri dicono «non fa per me». In quel caso si cerca un'altra leva per arrivare allo stesso risultato: ampliare il proprio portafoglio clienti o fidelizzare la clientela.
• Il marketing riguarda tutti i livelli. Che tu sia agli inizi o in attività da 10 anni, «prima o poi ti trovi a dover fare marketing», per trovare clienti, rilanciare un'attività ferma o ritrovare il piacere di lavorare.

È la stessa logica di Fotostudio: esistono gestionali generici per tutti i mestieri, ma uno strumento pensato per i fotografi risponde alle loro vere esigenze. Anche il marketing funziona meglio quando è specializzato.

1. Scrivi i tuoi obiettivi, e non più di tre al mese

L'errore più frequente secondo Audrey RD: tenere i propri obiettivi «in testa».

«L'hai scritto, concretamente?» «Beh no, ce l'ho qui.»

Audrey RD

Il problema è che abbiamo in testa «36 milioni di cose» e nessuna va avanti. La sua regola è semplice:

1. Scrivi i tuoi obiettivi nero su bianco.
2. Limitati a circa tre azioni al mese.
3. Portale a termine, poi spuntale. Vedere i compiti completati alimenta la motivazione.

Secondo lei, procedendo così si va avanti «tre volte più veloce».

Anthony Heukmes aggiunge una trappola che ha osservato spesso: la to-do list troppo ambiziosa. In un giorno di grande motivazione ci si fissano dieci compiti per l'indomani, se ne portano a termine solo tre e si chiude la giornata demotivati, già in ritardo sulla successiva. Meglio pochi obiettivi, lavorati ogni giorno.

2. Il lavoro costante alla fine paga sempre

Audrey RD ha intervistato molte fotografe di successo, in Francia e altrove in Europa, con una domanda semplice: «Cosa ti ha portato a essere dove sei oggi?»

Dice di aver ricevuto sempre la stessa risposta: hanno lavorato molto più degli altri. Invece di scorrere i social, guardavano un tutorial su YouTube dopo l'altro fino a riuscire in quella foto o in quel ritocco.

Non si tratta di lavorare decine di ore al giorno. La sfumatura, come la formula Anthony, è la costanza: dedicare ogni settimana un numero fisso di ore al proprio marketing per progredire poco a poco.

Audrey paragona il successo di un fotografo a un iceberg: si vede solo la punta e ci si dimentica di tutte le tappe che stanno sotto.

«Non siamo arrivati qui schioccando le dita.»

Audrey RD

3. Distinguiti creando il tuo universo

Come fa un fotografo a distinguersi dalla concorrenza? Per Audrey RD la risposta sta in due punti: un'identità visiva riconoscibile ed essere se stessi.

Una firma che si riconosce al primo sguardo

Audrey ha trovato molto presto la sua identità: voleva che, guardando le sue foto, si pensasse «questa è Audrey». Risultato: i suoi clienti non la contattano dicendo «cerco un fotografo per il mio bambino». Dicono:

«Sono capitata sulla sua pagina e ho adorato l'atmosfera.»

Una clientela che ti sceglie per il tuo stile confronta meno i prezzi e ti consiglia più volentieri.

Essere se stessi, anche a costo di non piacere a tutti

«Il cliente percepirà sempre chi finge.»

Audrey RD

Recitare una parte può reggere qualche anno, ma alla fine si esaurisce. Anthony cita l'esempio di Sébastien Roignant, fotografo di matrimonio e youtuber dallo stile molto marcato: alcuni lo adorano, altri no, ma non lascia nessuno indifferente. Al contrario, la maggior parte dei siti dei fotografi si somiglia: stesso tono, stesso discorso, nessuna personalità che invogli ad andare oltre.

Non sei obbligato a seguire la tendenza

Audrey racconta il caso di una fotografa preoccupata perché non aveva voglia di fare mini session, mentre «tutti ne parlano». Preferiva uno stile naturale, luminoso, senza fondale da studio. La sua risposta: «Se ti piace da morire, fallo. Chi te lo impedisce?»

4. Le collaborazioni nascono dalla gratitudine

La storia del Château d'Orleix (Alti Pirenei, Francia) è uno dei momenti più forti dell'episodio, e un vero caso pratico di collaborazione locale.

1. Primo contatto. Audrey chiede alla proprietaria, Béatrice, il permesso di fotografare una coppia nel castello. Molti fotografi ci andavano già.
2. La differenza. Dopo la sessione, si prende il tempo di mostrarle le foto scattate nel suo castello e di parlare con lei, invece di andarsene subito.
3. Un riconoscimento pubblico. In ogni pubblicazione menziona sempre il Château d'Orleix, senza aspettarsi nulla in cambio, semplicemente per ringraziare.
4. L'esclusiva. Colpiti dal suo gesto, Béatrice e Patrick ne fanno la loro fotografa in esclusiva.
5. Lo studio. Alla fine le propongono di allestire il suo studio in una stanza del castello, dove lavora per quasi sei anni.

Per Audrey, questo luogo le ha dato anche una storia da raccontare ai clienti («vieni a fare le tue foto in un castello»). L'etichetta le è rimasta addosso, diversi anni dopo essersi trasferita a pochi metri da lì.

5. Anticipa come un marchio di moda

Agli inizi, Audrey ha lavorato in un surf shop. I marchi venivano a presentare le collezioni invernali in piena estate, con almeno sei mesi di anticipo.

Lei applica questo principio alla fotografia:

• Pianifica in anticipo i tuoi momenti chiave: Natale, Festa della mamma, rientro a scuola, eventi a tema.
• Prevedi un piano A, un piano B e un piano C. La crisi sanitaria del 2020 lo ha dimostrato: i fotografi che avevano anticipato hanno affrontato meglio lo stop improvviso dell'attività.
• Prepara la tua organizzazione. Audrey spiega che uno strumento come Fotostudio l'ha aiutata a gestire grandi volumi, in particolare per le sue mini session di Natale: prenotazioni, fatture ed e-mail ai clienti. «Non ci si rende conto di quanto sia prezioso il tempo.»

«Se non anticipi, ti ritrovi a dirti: pensavo di farcela, ma non capisco perché non ci riesco.»

Audrey RD

6. Se tu esiti sul prezzo, esiterà anche il cliente

Secondo Audrey, calcolare i propri prezzi fa parte delle basi del marketing. Molti fotografi vicini al burnout hanno prezzi che non sono allineati né con i propri valori né con la clientela che vogliono attirare.

Il blocco che sente spesso: «Non posso applicare questi prezzi, non mi chiamo [fotografa famosa].» La sua risposta:

«Non è questione di chiamarsi in un modo o nell'altro. È questione di fiducia nel tuo lavoro. Se tu esiti, il tuo cliente esiterà.»

Audrey RD

Il suo esercizio nei corsi: metterti nei panni del cliente davanti alla tua stessa offerta. «La prendi o no?» Se la risposta inizia con «beh…», l'offerta non è pronta.

Vendere con il cuore: l'esempio delle sessioni solo per donne

Quando Audrey lancia una sessione dedicata solo alle donne, sa che sarà al completo al massimo in una settimana. Perché? Perché l'ha vissuta in prima persona. Trova quindi le parole giuste per toccare il suo pubblico: mamme che dedicano molto tempo agli altri e poco a se stesse. «Per una volta, ci prendiamo del tempo per noi.»

7. L'esperienza del cliente è il tuo miglior marketing

Audrey distingue due tipi di comunicazione:

«Quello che i tuoi clienti si aspettano è di essere capiti.»

Audrey RD

Molti fotografi pensano di ascoltare i propri clienti. Nei corsi ci si accorge spesso che non è così.

Il punto di vista del cliente (e del partner)

Anthony Heukmes racconta la sua esperienza da cliente: con sua moglie, fotografa, e la loro figlia, ha fatto sessioni con sei fotografi diversi. Per lui, che non è fotografo, tutte le foto erano belle. Quello che fa la differenza è il momento vissuto:

• con alcuni, sorrideva per cortesia aspettando che la sessione finisse;
• con altri, si è divertito davvero.

Quando consiglia un fotografo, indirizza le persone verso questi ultimi.

Audrey lo conferma: i fotografi guardano la tecnica, mentre la famiglia ricorda la complicità, la naturalezza e il piacere condiviso. Suo marito ha definito «una perla» il fotografo che aveva capito cosa voleva la loro famiglia.

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FAQ: marketing e obiettivi per fotografi